“当然，毕竟太过快速的话我们都受不了呢，而且也不能够犯下下这种错误嘛。不过少年你是第二次或者第三次了吧，人家可是真正的第一次哦。”
“落折小姐你叫我师傅也没有问题，在这个方面，其实不管有几次经历，只要重新开始，就是最初的一次啊，因为每一次都不同，为此经验只是单纯的回忆而已……那么先把衣服脱掉吧。”
“收到了，对了少年，我们这么做真的没有关系吗？虽说林璇以及佐仓两位都离开了，我们擅自开始的话，会不会很不妙呢？不过我倒是没有问题啦，来吧，来吧，直接开始干！”
“等到她们回来也可以，不过现在还是抓紧时间好了，这个方面就由我负责吧。”
“是喔，少年你还真是温柔，温柔到了让人误会的程度，不对，这个是苛刻吧？把我的衣服还给我，这个下面好硬呀~”
“那就换一个位置啦，那边不是有软软的垫子吗？”
“少年的意思是换个姿势再来一次？”
“…………总觉得我们的对话似乎有些微妙，算了，这种地方跳过好了，在意细节的人生可是会变得相当的无趣，只是无视细节也不可以呢。”
回到现在，漫画的创作需要的步骤说多不多，说少不少，其中最开始的就是需要一个类似于动画脚本的原作。然后就是人物设定、背景设定以及剧情设定了。
这些设定对于创作者来说尤为重要，毕竟设定具有新意，拥有吸引力，同时十分有趣的话，就能够使得漫画也更加的有趣。
如同过去佐佑看过的西尾维新x九位漫画家共同创作出来的漫画一样。西尾老师作为原作，跟小畑健、河下水希、中村光、金田一莲十郎等漫画家一同创作九篇不同的短篇漫画，每一个故事都短小精悍，十分有趣。
因此，不只是需要画功深厚和漫长的时间，最重要的是构成漫画本身的设定以及剧情。
丰富的设定、饱满的剧情、鲜明的人物、有趣的故事。只要将这些因素集中在一起，就能够得到一部优秀的漫画，当然，前提是时间还是足够的……
距离漫展只有半个月的时间，在这个时间之内尽量创作出一个足够热卖的漫画。这就是佐佑决定好的事情。
热卖的东西多半都会含有两个元素，那就是创新以及王道，为此在作品之中，加入这样的元素是必不可少的。
之前就谈过了一次，漫画之中应该含有一点奇幻和恋爱风格，只不过佐佑很清楚，在某些情况下是无法完全满足的，只有后面跟佐仓小姐商量一下了。
佐佑拿着画笔盯着眼前的原稿画纸。纯白色的画纸如同在宣告佐佑一事无成一样，促使佐佑想要在上面添上一笔。
不是如此，佐佑认为创作一部漫画就等于是体验一次人生一样。跟做着白日梦，一直在梦里祈祷着不会实现的梦的人不同，沉浸于漫画的世界要更加的有意义。
即便全部都是幻想，但却又是属于创作者的真实。
佐佑曾经听过一句有些矛盾的话，那就是【艺术源于生活】，可是却又听到过【模仿生活的创作不是创作】。这的确是相当矛盾的话。
不过就跟佐仓小姐说的一样，真正的生活是到处充满了矛盾的。只有克服或者是接收这些矛盾，才能够获得真正的进步。
这并非大道理。而是跟玩拳皇九七的时候必须抓住敌人空隙发动技能一样，明明必须胜利，却必须在被攻击的显得懦弱的防御下来，这就是正确的矛盾。
不是一味的向前冲，而是该停下来的时候就要停下来…………
“说起来啊少年，为什么人在走路的时候，不是同边手跟同边脚呢？”
“我们走路时双手会自然地摆动，而且跟两腿走动的方向正好相反的，这当然是为了抵消身体的摇摆，左脚踏前时，会在同时伸出右臂；踏前右脚时，左臂摆前，这样才能够让我们可以保持平衡，平稳地前进。相信每个人都知道，企鹅走路时左摇右晃的，那就是因为它们是同手同脚，话说，落折小姐为什么要提出这种毫无营养的问题啊。”
“也不是毫无营养啦，只是觉得相当的奇妙和厉害罢了，不过那些失去了双臂的人依旧可以勉强的正常行走吧，另外，他们甚至有人成为了游泳运动员哦，人类的可能性真的是无限大的呢。”
“创造可能性就是人类最大的财富，比起这个，我认为我们应该好好的思考一下接下来的问题。”
“是呢，但是呀少年，和人类走路一样，我们任何时候都该保持平衡才行，不然的话，摔倒之后可是很难爬起来的哦，即便拥有双手，但却会因为没有力气而回去作用。嘛~也就是说在很多情况，不要太过激进了，既然少年你相信自己的力量，那就相信好了，慢慢地展开行动不是更好吗？更加细致的思考，更加认真的讨论，得出一个完美结局，从而解决面临的困难。不过我没有资格这么说呢，毕竟曾经我的是被大火烧坏脑子的美女呀。”
虽说美女是多余形容词，可佐佑由于找不到好的反驳话语，为此选择了放弃。
佐佑点了点头，和她说的一样，在这里不该太过急躁了，必须好好地冷静下来才行。
自己在走出左脚的时候，不能够因为已经收回了右手而甩出左手，那样只会让自己偏向左侧，从而摔倒。
这给人一种仿佛走在独木舟上面的错觉，一旦身体不再平衡了，就会失去先前的努力而坠落入深渊里面。
“首先就要确认一下漫画到底是什么才行啊少年。”
“从那里开始吗？”
漫画就是以通过虚构、夸饰、写实、比喻、象征、假借等不同手法，描绘图画来述事的一种视觉艺术形式。是静态影像没有声音。可以加上文字、对白、状声词等等来辅助读者对画的理解。
其中漫画丰富的种类奠定了漫画在世界上的基础，介于小说和动画之间的漫画受众范围在世界上还是相当的广泛。
“漫画的内容都不是真实的，即便是写实漫画也不是真实的，其中肯定有一点其他的虚构的元素才对，所以说少年，我们的创作需要什么样的内容呢？当然是并非现实的内容啦，为此不可以把心中对于现实的感情全部带进去哦。虽说有的作者会把心中的感情带进到漫画里面，不过那是站在漫画角色那一边的感情，对于整个故事的感情。顺带一提，讽刺社会的漫画可不是作者的感情哦，而是作者的抱怨啦。”
意思是在说久米田康治老师的作品都是在抱怨社会和讽刺社会？总觉得会被针对的样子啊，对于这点佐佑没有给予认同。
佐佑觉得将自己的感情带进去是正确的，只不过这里提到的感情并非是所有感情，而是有选择性的，对作品有利感情。
不是常有人说‘这部作品饱含着作者的感情’吗？这里的感情不是作者全部的想法，而是创作的时候，想到的，属于自己的，契合剧情的感情。
面对自己创作出来的东西，无论是谁都会有点感情的吧，即便是那些遭到腰斩的漫画，作者也会恋恋不舍。
“总的来说，创作漫画最重要的是心态啦，对吧，少年。”
“大概是那样吧，不过也有通宵赶稿的作家哦，比如说明天就是截稿日什么的。”
“明明有可能遭到腰斩，收入又不是很稳定，而且必须担心截稿日，说不定会搞坏身体，并无什么暴涨，但是必须拼尽全力的画下去，漫画家，还真是相当悲剧的职业啊。”
“可是身为画师的落折小姐也明白吧，如此努力画漫画的理由。”
“算是明白，为了创造出自己所期望的世界，能够让别人知道的世界，将自己的‘快乐’告诉他人，为此付出一切都愿意，这就是漫画家。”
同时，这就是漫画。(未完待续)
本章结束